서다

위대한 ReadOn 코미디

새로운 세대의 스탠드업이 야심 찬 쇼를 위해 사랑하는 사람의 가슴 아픈 상실을 겪고 있습니다. 어떻게 여기까지 왔어?

출처...하비에르 하엔

지원 대상

제이슨 지노먼

부정. 화. 교섭. 우울증. 스탠드업 코미디.

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이것이 슬픔의 새로운 5단계입니까? 코미디 장면을 따르는 사람들에게는 그렇게 보일 수 있습니다. 지난 해 우리는 아버지, 어머니, 여자친구, 남자친구, 자매의 죽음에 대한 깊은 생각 사이에 농담을 담은 특별 공연과 단독 연극 공연을 선보였습니다.

죽은 아기 농담은 한때 청소년 틈새 시장이었습니다. 이제 어린이의 죽음을 다룬 코미디는 그 자체로 가슴 아픈 장르가 되었습니다. 바로 이번 달에 코믹스 Liz Glazer는 딸의 사산(“코미디 쇼가 시바를 만나다”)을 다룬 데뷔 스탠드업 앨범 “A Very Special Experience”를 발표했고, Michael Cruz Kayne은 딸의 죽음에 대한 가슴 아픈 솔로곡을 초연했습니다. 그의 아들은 "죄송합니다." 그는 일찍부터 우리가 울 수도 있다고 경고했습니다. "그렇지 않다면, 그건 무례한 일입니다."라고 그는 잠시 말을 멈추고 덧붙였습니다.

요즘 슬픔에 잠긴 코미디언이 너무 많아서 다음과 같은 질문을 불러일으킵니다. 전통적으로 데이트와 비행기 음식에 대한 핵심과 관련된 예술 형식이 왜 미국에서 다시 (그리고 다시) 애도하는가?

팬데믹은 확실히 예술가와 청중의 마음에 슬픔을 안겨 주었고, 이는 또한 이 주제에 대한 책, 연극, 팟캐스트 및 텔레비전의 붐을 설명합니다. '석세션'의 마지막 시즌을 보는 한 가지 방법은 슬픔을 잘 모르는 사람들에 대한 오싹한 코미디입니다.

그러나 이 주제에 대한 스탠드업의 성장은 형태의 미학적 변화와 마찬가지로 뿌리를 두고 있습니다. 지난 10년 동안 대중 문화에서 가장 흥미로운 발전 중 하나는 코미디에 대한 야심이 커지고 있다는 것입니다. 팬데믹, #MeToo 및 기타 뉴스 가치가 있는 주제에 대한 가장 훌륭하고 긴급한 예술 작품을 제작했을 뿐만 아니라 만화는 한 세대 전보다 더 폭넓은 감정적 팔레트를 보여주었습니다. 그들은 단지 웃음 그 이상을 추구합니다. 이 새로운 쇼는 슬픔이 일반적으로 엄숙함, 전문 용어 및 말하지 않은 생각으로 처리되기 때문에 스탠드 업의 영역이 무르익은 영역임을 보여줍니다.

동시에, 현재 슬픔 코미디가 너무 많아서 이미 자신만의 진부한 표현을 개발했습니다. Joan Didion이 언급하고 "He's in a better place"라는 문구에 대한 약간의 언급이 있습니다. 빛과 어둠 사이의 적절한 균형을 맞추는 것도 까다롭습니다. 몇몇 만화책은 감당할 수 없는 방종에 빠져들고 있습니다. 코미디는 단지 농담에 관한 것일 필요는 없지만 재미가 없어지면 합당한 이유가 있어야 합니다.

신호의 전환점 모던 스탠드업에서 티그 노타로(Tig Notaro)가 2012년 한 클럽 무대에 올라 마이크를 잡고 “고마워요. 나는 암에 걸렸습니다. 감사합니다." 그녀는 최근 유방암 진단을 받았고 어머니가 돌아가셨다고 밝혔습니다. 그녀는 “내가 바보 같은 농담으로 바뀌면 어떡하지?”라고 큰 소리로 궁금해했습니다.

그러자 재미있는 일이 일어났습니다. 군중이 큰 소리로 항의했습니다. 노타로는 놀란 듯한 목소리로 나쁜 소식에 대한 관심을 비웃기도 했습니다. "이제 더 이상 공유할 비극이 없어 안타깝습니다."

그 이야기가 담긴 세트는 결국 "Live"라는 스페셜로 출시되어 상당한 호평을 받았습니다. 많은 만화가 공유할 수 있는 생생한 비극을 뒤따랐습니다. 로리 킬마틴(Laurie Kilmartin)은 아버지가 돌아가셨을 때 트윗을 실시간으로 올린 후 이를 스페셜로 만들었습니다. Doug Stanhope는 어머니의 마지막 날을 바로크식 루틴으로 활용했습니다.

코미디는 항상 어둠에 끌렸습니다. Richard Pryor와 George Carlin은 가장 슬픈 주제를 다루었습니다. 그러나 오늘날 코미디에는 목표와 명백함에 있어 차이가 있습니다. 극단적인 예는 최근 몇 년 동안 가장 형식적으로 실험적이고 예술적으로 양극화되는 시간을 제작한 Drew Michael의 2022년 특집 "Red Blue Green"입니다. 끝으로 그는 코미디를 '슬픔을 채굴하는 것'으로 묘사하고 이를 풍선 동물로 변형하여 청중의 입맛에 맞게 만듭니다. 그것은 자신의 실패와 불안, 비참함에 대한 긴 호언장담이 핵심 없이 끝나는 트위스트의 설정이었습니다. 그 결과는 예술이라기보다는 치료에 더 가까운 것, 즉 공기가 빠진 풍선이었습니다.